Pierre Amoyal 曾在90年代初期訪台
也是我人生第一次進國家音樂廳
跟nso前身聯合管絃樂團於1991年在台北國家音樂廳共演Berg小提琴協奏曲
至今仍記憶猶新
另外
他的名琴曾在加油站休息時
遇上偷他Porsche跑車的竊賊連同更有價值的名琴一起擄走
多年後尋回 也是一則傳奇
http://www.jwbos.com/2017/16/11/0311164805936297.html?from=timeline&isappinstalled=0#10006-weixin-1-52626-6b3bffd01fdde4900130bc5a2751b6d1
3月9日，應天津少兒小提琴教育學會邀請，著名小提琴家皮埃爾·阿莫亞（Pierre Amoyal）在津舉辦大師課，與天津及周邊省市的小提琴專業學生、提琴愛好者面對面交流。當天活動結束後，阿莫亞欣然接受今晚海外網（jwbos.com）採訪，分享此次大師課感受，並再次為中國的小提琴專業學生提出建議。
中國的小提琴專業學生一定要到歐洲去看看
當天的大師課上，阿莫亞要在近1天的時間裡，先後對12位登臺演奏的學生進行指導，工作量頗為繁重。講到興起或一些關鍵問題時，阿莫亞總要起身、拿起自己的琴，示範演奏，或者配合學生一起演奏，一天下來反復數次，在旁人看來很是辛苦。而在結束緊張忙碌的大師課後，阿莫亞本人則對他人定義的“辛苦”不以為然，反而稱之為“巨大的快樂”。
“對我而言，今天並不是一項工作。相反，我很享受這個過程，非常高興。”他談到，“我知道學生們為了這堂大師課做了很多的準備，我們今天的交流也非常順暢，大家都能夠很好地理解對方想要表達什麼。”
談及大師課上學生們的表現，阿莫亞表示，登臺演奏的12位學生年齡、水準不盡相同，最小的不過9歲，最大的則有20多歲；這些學生的相似之處在於，他們都掌握了不錯的演奏技術，而通過此次大師課，他本人希望從作曲家的個人經歷與創作背景、樂曲被創作時所處的歷史與文化環境等角度，給學生提供更多的知識和資訊，説明他們更好地理解並演奏樂曲。
阿莫亞談到，中國的小提琴專業學生很直接，都能把自己的想法表達出來。而等這些學生再成熟些，應該找機會到國外去看看，一定要去一趟歐洲，到德國、奧地利、義大利、法國等國家，去作曲家出生及生活過的地方，體驗歐洲的風情與文化，這將有助於這些年輕的小提琴手領會他們所演奏音樂的精髓。“我現在在奧地利的薩爾茨堡任教，已經有兩名中國學生跟著我學琴，我也歡迎大家去薩爾茨堡找我，一起學習音樂。我特別想告訴年輕的學生們，走出去探索世界非常重要，希望大家能夠勇往直前。”
我的老師海菲茲教會我要永遠對作曲家滿懷敬意
作為當代最著名的小提琴家之一，阿莫亞擁有十分華麗、令人豔羨的教育經歷和演奏生涯——年僅12歲，便以第一名的成績圓滿完成在巴黎高等音樂學院的學業；17歲起，師從小提琴傳奇雅沙·海菲茲，並跟隨巔峰期的大師度過緊張又充實的5年；曾先後獲得吉娜特·內弗獎（Ginette Neveu Prize，1963年）、帕格尼尼獎（Paganini Prize，1964年）和埃內斯庫獎（Enescu Prize，1970年），並與近三十年最重要的指揮家，如卡拉揚、小澤征爾、馬澤爾、索爾蒂、西蒙·拉特、鄭明勳等均有過合作……這其中，海菲茲“關門弟子”的頭銜無疑是最引人注目的一部分。
在被問及“從老師海菲茲身上學到最重要的一點是什麼”時，阿莫亞稍有停頓、短暫思考後表示，老師教會他要永遠保持對作曲家的真摯敬意，對作曲家的作品永葆熱情。“不管你是多麼天才的小提琴家，要是沒有巴赫、莫札特、貝多芬這些音樂大師寫出的偉大作品，你便什麼都不是。所以，樂手應該懂得尊重作曲家。毫無疑問，我的老師海菲茲是個小提琴天才，他總是充滿個性、桀驁不馴，但在貝多芬這樣的音樂大師面前，他又謙卑得像個小學生。通過他的言傳身教，我學會了這一點，也希望再把這種態度傳達給現在的年輕人。”
鏡頭之外，阿莫亞還回憶說，當他17歲從巴黎飛赴洛杉磯學習之初，一同前往的母親曾滿懷感激地和海菲茲說：“海菲茲先生，像您這麼棒的老師願意教我兒子，真是太感謝您了！”而海菲茲則直言自己母親的想法有些“愚蠢”。
“海菲茲先生說，世上沒有‘好老師’的說法，只有‘好學生’。‘好’的學生能讓老師發現並創造無限可能，‘不好’的學生則讓老師一籌莫展。所以，學生非常重要。”而跟隨海菲茲學習的五年，讓阿莫亞受益終生，也讓他感到了傳承的重任。“海菲茲先生是我的人生導師，我從他身上學到了很多東西，我很怕忘掉，所以即使每年要開那麼多音樂會，我也堅持在大學裡任教。作為一名老師，我有責任把我的畢生所學傳授給另一個人。”
我每天都在為我的小提琴慶祝300歲生日
對享譽世界的小提琴家而言，與其每日相伴的提琴格外重要，往往是出自名家之手、有著數百年歷史的稀世古琴。阿莫亞本人使用的是由制琴巨匠斯特拉迪瓦裡製作於1717年的一把小提琴，以波蘭小提琴家柯翰斯基（Kochanski）的名字命名。
許多提琴愛好者都知道，阿莫亞本人與這把琴之間的故事極具傳奇性：首先，這把琴為阿莫亞本人所有，而古琴昂貴的價格讓他需要用25年的時間來拉琴還債。此外，這把琴在1987年曾被義大利黑手黨偷走，歷經5年的艱辛找尋，才幸運地找回。阿莫亞本人曾表示，小提琴被偷後，自己曾感覺靈魂與身體都不再是一體的，失而復得之後，自己差不多每兩秒鐘都要回頭看一下這把琴是不是還安穩地待在自己身邊。
“小提琴應該是與演奏者關係最密切的樂器了，因為我們在演奏時要把它放在自己的身體上，這樣我們就不止用耳朵傾聽它的聲音，也用身體去感知它的律動。”阿莫亞反復表示，歷史中曾出現過斯特拉迪瓦裡、瓜奈利這樣的制琴天才，能夠擁有這樣一件樂器，對提琴家而言，無疑是一生最大的幸運。
“每天早上，當我打開琴盒，我不只能看到我的‘朋友’，也能感受到其中蘊藏的那段歷史。到今年，我的這把琴正好是300歲，對我而言，也是很特別的一件事，值得慶祝。我只知道斯特拉迪瓦裡在1717年製作了它，但不知道具體是哪一天做好的，也許就是今天呢。”
阿莫亞幽默地表示：“我每天都在為它慶生”。