(轉貼自劉馬利老師的文章，已獲得同意授權)
現實與抽象之間，在音樂飄散的當下，在弓與弦、簧片與音鍵的最遠處，是新創作的初試啼聲。這些「初出茅廬」的音樂，在這群優秀的演奏家的手中，充滿活力、遊刃有餘，在演奏上發揮創造力、可塑性。
在聆聽當代作曲家的新作發表時，猶如迎接新生兒，是眾所期待的，更是屬於這個世代獨特的聲響，所以紐約林肯室內樂協會成立以來，除了大力推廣古典音樂之外，亦對當代音樂的發表不遺餘力。從巴伯(Samuel Barber, 1910-1981)、馬丁 (Frank Martin, 1890-1974)、米堯 (Darius Milhaud, b. 1892-1974)、伯恩斯坦 (Leonard Bernstein, 1918-1990)、科里利亞 (John Corigliano, b . 1938)、克拉姆 (George Crumb, b. 1929)等等，皆為他們量身訂做創造音樂。
鋼琴家吳菡 (Han Wu) 與夫婿大提琴家大衛․芬科 (David Finckel) 於2004年一同任命為CMS藝術總監時，亦蕭規曹隨積極委託作曲家創作室內樂作品，兩位總監在受訪時曾強調：「對於一首新的作品的首演，關鍵絕對是演奏家們，對於作曲家及演奏家我們都是心存感激，我們也很積極的鼓勵新的作品發表，至少在我們擔任總監以來，每年大約會有八至十二首委託創作，所以我們的曲目一直不斷的累積。」
從作曲家如何將自己的藝術理念放在音樂中，再將屬於我們這個世代的元素凝聚成一首樂曲，再透過演奏家精準明確的傳遞，讓觀眾與音樂、當下的氛圍通常室內樂是作曲家放膽嚐試、尋求突破的最佳表現。
為新作催生，進而接生、拿到熱騰騰的樂譜，享受這個世代「第一手」的音樂訊息，成為時代的見證者。這個已邁入「花甲年華」的團體不斷演奏「年輕」的作品，是讓這個團心智年齡永不老去的不二法門。
現實與抽象之間，在音樂飄散的當下，在弓與弦、簧片與音鍵的最遠處，是新創作的初試啼聲。這些「初出茅廬」的音樂，在這群優秀的演奏家的手中，充滿活力、遊刃有餘，在演奏上發揮創造力、可塑性。
在聆聽當代作曲家的新作發表時，猶如迎接新生兒，是眾所期待的，更是屬於這個世代獨特的聲響，所以紐約林肯室內樂協會成立以來，除了大力推廣古典音樂之外，亦對當代音樂的發表不遺餘力。從巴伯(Samuel Barber, 1910-1981)、馬丁 (Frank Martin, 1890-1974)、米堯 (Darius Milhaud, b. 1892-1974)、伯恩斯坦 (Leonard Bernstein, 1918-1990)、科里利亞 (John Corigliano, b . 1938)、克拉姆 (George Crumb, b. 1929)等等，皆為他們量身訂做創造音樂。
鋼琴家吳菡 (Han Wu) 與夫婿大提琴家大衛․芬科 (David Finckel) 於2004年一同任命為CMS藝術總監時，亦蕭規曹隨積極委託作曲家創作室內樂作品，兩位總監在受訪時曾強調：「對於一首新的作品的首演，關鍵絕對是演奏家們，對於作曲家及演奏家我們都是心存感激，我們也很積極的鼓勵新的作品發表，至少在我們擔任總監以來，每年大約會有八至十二首委託創作，所以我們的曲目一直不斷的累積。」
從作曲家如何將自己的藝術理念放在音樂中，再將屬於我們這個世代的元素凝聚成一首樂曲，再透過演奏家精準明確的傳遞，讓觀眾與音樂、當下的氛圍通常室內樂是作曲家放膽嚐試、尋求突破的最佳表現。
為新作催生，進而接生、拿到熱騰騰的樂譜，享受這個世代「第一手」的音樂訊息，成為時代的見證者。這個已邁入「花甲年華」的團體不斷演奏「年輕」的作品，是讓這個團心智年齡永不老去的不二法門。